*신청서 첨부파일 참고* <홍익대학교 세종캠퍼스 드로잉 100> <드로잉 100> 이란? 교수학습지원센터와 조형대학이 공동 주관하며 세부 전공 진입 전 실기 능력이 부족한 신입생의 기초역량 강화 및 전공 심화 역량 향상에 도움을 주는 프로그램입니다. 운영 목적 • 전공 강의 연계 선수 학습의 기회 제공 • 실기 능력이 부족하거나 실력을 발전시키기 위한 학생들을 대상으로 표현력을 끌어내는 것이 주목적 • 앞으로 구현해야 할 세부 전공에 대한 자신감 고취 • 다양한 매체를 경험할 기회를 제공 • 학습자의 창작과정에 필요한 표현능력의 기초역량 강화 구성 방식 • 세종캠퍼스 조형대학 재학생과 캠퍼스 자율전공 재학생 또는 참가희망자 • 총 5개 분반, 한 반당 20명씩으로 구성 - 총 3일간 하루에 2개 수업 진행 - 수업 시간- 12시~15시/ 15시~ 18시까지(총 6시간) - 5인의 담당 교수가 주제별로 집중 교육 - 3일 차 마지막 수업 시간은 각 반에 전시를 하고 감상과 피드백을 함 • 각 수업에 필요한 모든 재료는 제공됨 운영 기간 • 2026년 하계방학 기간(3일간) • 8월 26일(수), 8월 27일(목), 8월 28일(금) • 시간: 12시~15시/15시~18시 주제 • 주관적 표현의 아크릴(Acrylic) 채색화 <홍익대학교 영상·애니메이션학부 김민영 겸임교수> • 인체를 활용한 캐스팅 기법의 이해 <송지인 작가> • 인체 크로키를 통한 관찰력과 집중력의 향상 <홍익대학교 조형대학 이윤미 교수> • 그림자를 활용한 창의적 드로잉 <정경희 교수> • 실크스크린 판화의 세계 <정명국 작가> 기대효과 • 직접 그리고 만들어보는 경험을 하면서 집중력을 향상시키고 완성도를 이끌어냄으로써 스스로의 만족도를 높일 수 있음 • 새로운 것에 대한 탐구 능력을 기르고, 자신감 및 성취감을 형성함 • 조형대학에서 필요로 하는 독창적이고 적극적인 자세와 이에 따른 이미지 표현력 향상을 기대할 수 있음 신청 기간 : 1차 신청_ 2026년 6월 29일(월) 17:00까지 제출 제출 방법 : 신청서를 메일로 제출 메일 주소 red_potatoo@hongik.ac.kr 신청취소 : 2026년 6월 29일(월)까지 애니메이션 실습 조교실(M409/정유정 조교 /044-860-2420)로 전화 해서 취소 의사를 전달함 < 상세 수업 내용 > 강사 수업내용 김민영 <주관적 표현의 아크릴(Acrylic) 채색화> 아크릴(Acrylic)의 특징을 이해하고, 캔바스 위에 물감을 활용해 표현한다. 아크릴 재료 사용 방법과 보조제들의 특성 컬러에 대하여_물감 혼합을 통한 색 감각 배양 다양한 표현기법 실습 송지인 <인체를 활용한 캐스팅 기법의 이해> 현대미술과 문화산업 속에서 인체를 소재로 한 작품들을 탐색하고, 바디캐스팅 기법을 중심으로 관련 매체와 제작 과정을 직접 경험한다. 이를 통해 향후 세부 전공의 창작 과정에 필요한 입체조형의 기초 소양을 확장하고 강화한다. 1단계: 이해와 탐색 • 인체 바디캐스팅 개요 및 현대미술 활용 사례 소개 • 캐스팅에 필요한 재료와 도구 탐색 • 알지네이트 · 석고의 특성과 사용법 설명 2단계: 기초실습 • 알지네이트 · 석고 계량 및 혼합 실습 • 미니 캐스팅 연습을 통한 기본 기법 숙지 3단계: 본 제작 • 손 캐스팅 실습 (자유 포즈, 3인 1조) • 캐스팅 건조 시간 중 다양한 바디캐스팅 활용 사례 영상 시청 4단계: 마무리 • 탈형 및 작품 수정 • 완성작 감상 및 수업 과정 피드백 이윤미 <인체크로키를 통한 관찰력과 집중력의 향상> 누드 크로키는 짧은 시간에 강도 높은 집중력과 관찰력을 필요로 한다. 인체의 움직임을 정확하게 관찰하면서 다양하고 개성 있는 표현법을 시도한다. 눈으로 보고 관찰하는 태도를 통하여 재료의 특징을 살리면서 기법적인 재미와 표현법을 경험할 수 있다 20분에서 1분 포즈까지 다양한 동작 목탄, 펜, 등 재료의 특성을 살린 표현 기법 정경희 <그림자를 활용한 창의적 드로잉> 빛에 의한 그림자 이미지를 활용한 드로잉 수업으로 빛과 그림자가 만들어내는 다양한 이미지를 통해 창의적 상상력과 시각적 사고를 확장하고, 그림 속에 담긴 자신을 새롭게 바라보며 자기 이해와 표현의 가능성을 탐색한다. 1. 그림자 이미지를 활용한 작품 및 다양한 시각 자료 감상 2. 드로잉 재료들에 대한 사용방법 설명 3. 3인 1조로 신체 그림자를 전지에 본뜸 • 3인 1조로 모델, 조명, 그림자 그리는 사람 역할을 번갈아 함 • 모델은 본인의 그림자를 다양하게 연출하며 새로운 자기 모습을 발견함 • 그림자 이미지가 확정되면 다른 한 사람은 빠른 시간에 그림자 형태를 따라 그림 4. 본인의 그림자 형태를 바라보며 떠오르는 감정과 상황을 상상하여 자유롭게 채색 5. 그림 속 자신이 마주하고 있을 대상을 상상하고, 철사를 사용하여 입체적으로 표현 6. 입체 작업의 그림자가 그림 안으로 들어오도록 설치 7. 작품 속 자화상을 통해 ‘새로운 나’를 발견하고 이해하는 시간 8. 작품 감상과 이야기 정명국 <실크스크린 판화의 세계> 실크스크린 판화 기법의 원리와 특징을 이해하고 드로잉 기법을 접목하여 자신만의 선과 색이 결합한 독창적인 이미지를 창작한다 실크스크린 재료의 올바른 사용법을 습득하고 패브릭(면천) 바탕에 직접 프린팅을 하며 재료의 특성을 파악하고, 이를 활용해 하나뿐인 자신만의 노트를 제작한다 1단계: 이론 및 재료의 이해 • 실크스크린 판화의 공판화 원리 및 시각적 특징 • 프린트에 사용되는 전문 재료(샤, 스퀴지, 졸잉크 등)의 특성과 안전한 사용법 2단계: 아이디어 스케치 및 바탕면 준비 • 창작품 제작의 바탕이 될 면천의 크기와 색상 구상 • 제공된 종이에 나만의 아이디어 스케치 3단계: 실크스크린 판 제작 및 이미지 전사 -나만의 판 제작 • 실크스크린 나무틀에 실크 천(샤)을 팽팽하게 고정 • 완성된 실크 틀 위에 구상한 이미지 옮기기 4단계: 패브릭 바탕색 채색 - 배경 제작 • B5 크기의 면천에 원하는 분위기의 바탕색을 붓으로 채색 5단계: 실크스크린 찍기 • 바탕색 칠이 완성된 면천 위에 미리 제작해 둔 실크 틀을 사용하여 유성 잉크(졸잉크)를 적당량 올린 후 고무 스퀴즈를 밀어 이미지 찍기 6단계: 건조 및 노트 제본 • 프린트된 패브릭 이미지에 히팅건을 사용하여 건조 • 준비된 무지 노트 표지에 실크스크린 결과물을 접착제( 오공본드)를 사용해 부착 • 접착제가 완전히 마른 후, 노트 크기에 맞춰 가장자리를 재단하여 마무리 7단계: 공유 및 피드백 • 완성된 아트 노트 감상 • 직접 몸으로 체험하며 느낀점과 실크스크린 기법의 매력에 대해 자유롭게 의견 교류